Rosslyn
Мезонинный уровень.
Анна Раджу, Аня Геттер, Чика Брунсвольд, Элефтерия Изли, Мэри Шанд, Педро Ледесма III и Вероника Баркер-Барзел.
Произведения искусства, напечатанные на гофрированных пластиковых досках, установленных на строительных баррикадах.
Анна Раджу
Sway, 2024
Вышивка и акрил на ткани
Анна Назарец Раджу — художница смешанной техники, чьи причудливые и уникальные произведения искусства изображены стилизованными персонажами в созерцательных сценах. Анна выросла в Арлингтоне, штат Вирджиния, и училась в Maryland Institute Institute College of Art в Балтиморе, штат Мэриленд. Анна — директор галереи Gallery Underground в Crystal Cityгоду. Она также представлена Gallery Underground, является членом Arlington Artists Alliance, временным художником в Torpedo Factory Art Center и членом Ассоциации художников Torpedo Factory.
Аня Геттер
Городская прогулка, 2024
Смешанные медиа
City Walk был вдохновлён любовью Ани Геттер к городам и всему «случайному искусству», которое они хранят. Например, стена старого здания с облупившейся краской, граффити и остатками старых плакатов создаёт великолепное произведение абстрактного искусства с богатой историей.
Аня Геттер родилась и выросла в СССР, эмигрировала в США в 1991 году и с тех пор называет Арлингтон своим домом. Как художница, Аню привлекают яркие цвета, текстуры и узоры, поэтому её работы обычно многослойны и имеют свою историю. Аня — давний член Альянса художников Арлингтона, и её причудливые, но интроспективные работы были приняты на различные местные и национальные жюри выставки и находятся в частных и государственных коллекциях по всей территории США и за рубежом.
Чика Брунсвольд
Кольцевая развязка, 2023
Акварель
Чика Брунсвольд теперь начинает мои картины необъективно, свободно разбрызгивая краску и хорошо используя текстуры и цвета. Потом она ищет изображения. Чаще всего появляются причудливые птицы, как в Круговой развязок. Чика радостно усиливает их, чтобы другие могли видеть то, что видит она.
Родом из Энн-Арбора, штат Мичиган, Чика Брунсволд окончила Мичиганский университет со степенью магистра искусства, пять лет работала в ЦРУ в качестве иллюстратора-генерала, прежде чем уйти на пенсию, чтобы воспитывать дочь и заниматься живописью на полный рабочий день в конце 60-х. Она является одним из учредителей акварелистов долины Потомака и подписным членом как Американского, так и Национального акварелистского обществ. Она появлялась в национальных акварельных изданиях, выигрывала награды на международных выставках, последней была премия за покупку от Baochung Paper Co. в Китае.
Элефтерия Изли
Фрагменты разговоров, 2023
Смешанные техники на холсте
Эта работа была вдохновлена спонтанной красотой обрезков, накапливающихся на рабочем столе Элефтерии Изли, и служит игривым напоминанием о том, как легко мы можем внедрять устойчивые практики в нашу повседневную жизнь.
Коллажистка Элефтерия Изли из NOVA создаёт работы смешанных медиа с тех пор, как заняла своё первое студийное пространство — высокий стульчик, наполненный художественными материалами. Эта формирующая среда способствовала её находчивости и исследованию бумаги и текстиля как сырья для создания искусства. Её репрезентативные и узорчатые работы раскрывают красоту и потенциал сопоставленных предметов и приглашают зрителя разделить связь. Элефтерия получила степень бакалавра изящных искусств по графическому дизайну в Бостонском университете. Её работы регулярно выставляются в рамках жюри и нежюри выставок в галереях, онлайн и в общественных пространствах как на местном, так и на национальном уровнях. В настоящее время она состоит в художественных организациях по всему северу Вирджинии, включая Mosaic Arts Gallery, Artists' Undertaking Gallery, Gallery Underground и Arlington Artists Alliance.
Мэри Шанд (1929–2003)
Без названия, 2001
Масло и акрил на холсте
Без названия, 2001
Масло и акрил на холсте
Мэри Шанд начала распускать краску в центр, чтобы выразить любовь, и она вновь вспыхнула в разветвляющихся, прожилённых узорах её самой и всей природы. Это она подробно раскрывает в своих картинах.
Мэри Шэнд, отмеченная наградами американская абстракционистка, нашла свой художественный голос через исследование текущей краски, раскрывая глубокую связь между выражением любви и ритмами природы. Родившись в 1929 году в Колумбии, Южная Каролина, она окончила Университет Южной Каролины, а затем совершенствовала своё мастерство под руководством известных преподавателей, таких как Ягджян и Августа Ремберт Виттковски Уолш, а также у таких выдающихся деятелей, как Джаспер Джонс. Она обнаружила, что определённые пигменты и транспортные средства, смешиваясь, спонтанно течат ветвляющимися узорами, словно ручьи в реки. Используя эту технику, произведения принимали различные органические формы, когда она проводила краской по неровным холстам. Используя прямоугольные формы, она позволяла краскам стекать с «холмов» в жилах дракона, чтобы оседать в лужах с большим осознанием пространства и цветовых ценностей. Хотя она скончалась в 2003 году, благодаря своей страсти, преданности делу и художественному вкладу Мэри Шэнд оставила неизгладимый след в мире искусства. Её наследие сохраняется, вдохновляя художников и любителей искусства и гарантируя, что её выдающийся талант никогда не будет забыт.
Педро Ледесма III
Мистер Ти Джей Дингл в Longstreet's Deli (в Петерсберге, Вирджиния), 2023
Фотография
Во время интервью и создания портретов для своей серии «Петербург: богатая (афроамериканская) история» старая документальная привычка Педро путешествовать в поисках того, что он может увидеть, привела к появлению розовой ковбойской шляпы в известном баре, названном в честь генерала Конфедерации. Он остановился, вошёл, и там сидел удивительный, вдохновляющий и смелый Ти Джей Дингл. Педро убрал несколько стульев и воспользовался светом окон от пола до потолка, и этот портрет был создан.
Путь Педро Ледесмы III в фотографии эволюционировал от документирования красоты в повседневных моментах до использования камеры как инструмента социальных изменений, отражая темы, которые он исследовал в экономике. Он исследует сложность социального и экономического неравенства, а также свою собственную идентичность в Америке как выпускника Лиги плюща смешанной расы, выросшего в Южной баптистской церкви. Через свою творческую деятельность Педро стремится стимулировать позитивные изменения к большему равенству, исследуя, как эти национальные проблемы проявляются на сцене маленьких городков Америки.
Родившись в Южной Дакоте и выросший в маленьком городке в Техасе, Педро всегда ценил широкие, открытые пространства и маленькие сообщества. Его смешанное корейско-мексиканское происхождение и обширное время работы за границей расширили его взгляд на культуры и семью. Государственные школы Техаса, MIT и Колумбийский университет заложили прочную основу, которая разжигала любопытство Педро к миру. Опыт в финансах, международной экономике развития и преподавании укрепил его страсть к решению социальных проблем. В настоящее время он делит своё время между Ричмондом, штат Вирджиния, и районом Вашингтона Metro .
Вероника Баркер-Барзел
Время чая? , 2023
Рельефная гравюра
Неожиданные гости приходят на чай.
Вероника Баркер-Барзел — художница и график. Существует тесная связь и взаимодействие между её картинами и графикой. Её стиль часто отражает те места, которые она побывала, и вдохновляется её личным прошлым. Её творчество может резонировать с восточноевропейским фольклором, греческой мифологией и иногда смешаться с её собственной версией городского сюрреализма.
Вероника родилась в Вашингтоне, округ Колумбия, выросла в основном в Европе, а затем провела свои ранние двадцатые в Японии. Она получила степень бакалавра по гуманитарным наукам в Университете Мэриленда, Университетском колледже. Вероника выросла в художественной семье. Её формальное художественное образование включало программу после бакалавриата в Колледже искусств Мэриленда (MICA).
Вероника провела свои первые персональные выставки в Неаполе, Италия, в начале своих двадцатых. Она выставлялась в Японии, Кабо-Верде, Пенсильвании и Род-Айленде. В настоящее время Вероника активно работает в столичном районе округа Вашингтон, включая хорошо принятую персональную выставку в The Art League в Александрии. Во время работы в MICA она участвовала в выставках, организованных MICA, и в других общественных площадках Балтимора. Она участвовала в жизни художников в DMV, Ассоциации художников Torpedo Factory, Del Ray Artisans, галерее Loft of Occoquan, Gallery Underground, галерее Touchstone и курировала и жюривала множество тематических выставок. В 2016 году Вероника присоединилась к студии Printmakers Inc. на фабрике торпед. В 2017 году она была отобрана в Ассоциацию художников Torpedo Factory. С 2018 года она преподаёт техники печати для Discover Graphics.
Район развития бизнеса Rosslyn (BID) в партнерстве с программой Art in Transit Metroи Альянсом художников Арлингтона с радостью делится с сообществом увлекательными работами местных художников. Произведения искусства украшают строительную баррикаду станции Rosslyn, служа ярким дополнением во время замены эскалатора.
При поддержке Rosslyn City Center и American Real Estate Partners этот временный проект на станции Rosslyn Metro превращает функциональную строительную площадку в холст для местного художественного выражения.
Освещение в СМИ:
«Временная художественная инсталляция с участием местных художников на Rosslyn Metro вокзале». East City Art, 5 июня 2024 года