Downtown Largo
Автобусная петля у северного входа.
Многолетники, 2025 (инсталляция, июнь 2025)
Анайте Ваккаро
Многолетники: переработанный пластик, переработанный алюминий, солнечные панели с силовыми листами, солнечная система, RGB-светодиод и сталь
Грунтовая фреска: грунтовка и краска без токсичности
Многолетники (5): 4,5' шш x 17' высота/каждый
Наземная фреска: 1800 кв. футов
Perennials — это запатентованные цифровые сценографические скульптуры, автономные, работают на солнечной энергии, с возможностями «умного города» — изготовлены из переработанного пластика. Каждое произведение уникально раскрашено вручную в множество индивидуальных цветов, передающих суть индивидуализма и празднуя уникальные взгляды, эмоции и путешествия. Освещая ночью чудесными оттенками, она становится энергетическим оазисом для прохожих. Её дизайн, напоминающий яркий стебель, пробивающийся сквозь поверхность земли, символизирует неизменный дух природы и способность преодолевать трудности. От основания излучается расписная наземная фреска, словно цветущая плодородная почва — дополняя скульптуры и расширяя охват участия зрителя. Когда зрители входят в пространство и взаимодействуют с Многолетниками, они становятся частью произведения искусства — отражая опылителей, привлечённых цветком, завершая цикл взаимодействия и смысла.
The Perennial — это не просто скульптурный маяк, а практические преимущества для окружающей среды. Благодаря функциям умного города и солнечной инфраструктуре он превращает солнечный свет в ощутимые услуги — будь то через связь, освещение или экологические данные — переосмысливая публичное искусство как источник чудес и инструмент устойчивости города. Как дорогой новичок, чьё присутствие вдохновляет их вокруг, The Perennial служит актом любви и признательности, обогащая место, которое теперь называет домом.
The Perennials на Downtown Largo Metro станции знаменует завершение первой публичной художественной инсталляции вдоль трансформирующего коридора Blue Line в округе Принс-Джордж. Эта инициатива прославляет креативность и идентичность сообщества, создавая живой культурный ландшафт, интегрирующий искусство в повседневную жизнь и одновременно развивая стойкость, красоту и связь.
Анайтте Ваккаро — международно отмеченный наградами цифровой сценограф , родившийся и выросший в Пуэрто-Рико. Она ввела термин «цифровая сценография» для обозначения своей обширной, междисциплинарной работы в иммерсивных, мультисенсорных средах — комплексных произведений искусства, сочетающих технологии с изобразительным искусством, перформансом, архитектурой и визуальным повествованием.
Работы Анайтте выставлялись по всему миру и публиковались на телевидении, радио, печати, подкастах и онлайн-платформах.
Этот проект был профинансирован и представлен Советом по искусству и гуманитарным наукам Принс-Джорджа в сотрудничестве с программой WMATA Art in Transport.