Downtown Largo

Ang mga Perennial ay patented, digital scenography sculptures, stand-alone, solar-powered, na may mga kakayahan sa matalinong lungsod - na ginawa mula sa recycled plastic. Ang bawat piraso ay natatanging pininturahan ng kamay sa napakaraming pasadyang kulay, na kinukuha ang kakanyahan ng indibidwalismo at ipinagdiriwang ang mga natatanging pananaw, damdamin, at paglalakbay. Nag-iilaw sa gabi sa mga kamangha-manghang kulay, ito ay nagiging isang enerhiya-oasis para sa mga dumaraan. Ang disenyo nito, na kahawig ng isang masiglang tangkay na sumasabog sa ibabaw ng lupa, ay sumasagisag sa nagpapatuloy na espiritu ng kalikasan at ang kakayahang makabangon sa kabila ng kahirapan. Ang isang pininturahan na mural sa lupa ay nagliliwanag mula sa base nito - tulad ng mayabong na lupa na namumulaklak - na umakma sa mga eskultura at nagpapalawak ng pakikilahok na pag-abot ng manonood. Habang ang mga manonood ay pumapasok sa espasyo at nakikipag-ugnayan sa The Perennials, nagiging bahagi sila ng likhang-sining - sumasalamin sa mga pollinator na iginuhit sa isang pamumulaklak, na nakumpleto ang siklo ng pakikipag-ugnayan at kahulugan.

Higit pa sa isang sculptural beacon, ang The Perennial ay nag-aalok ng mga praktikal na benepisyo sa paligid nito. Sa pamamagitan ng mga tampok ng matalinong lungsod at imprastraktura na pinapatakbo ng solar, binabago nito ang sikat ng araw sa mga nasasalat na serbisyo - sa pamamagitan man ng pagkakakonekta, pag-iilaw, o data sa kapaligiran - muling pag-iisip ng pampublikong sining bilang parehong isang mapagkukunan ng kamangha-mangha at isang tool para sa katatagan ng lunsod. Tulad ng isang minamahal na bagong dating na ang presensya ay nagpapasigla sa kanilang paligid, Ang Perennial ay nagsisilbing isang kilos ng pagmamahal at pagpapahalaga, na nagpapayaman sa lugar na tinatawag na tahanan ngayon.

Ang Perennials sa istasyon ng Downtown Largo Metro ay nagmamarka ng pagkumpleto ng unang pampublikong pag-install ng sining sa kahabaan ng transformative Blue Line Corridor sa Prince George's County. Ipinagdiriwang ng inisyatibong ito ang pagkamalikhain at pagkakakilanlan ng komunidad, na nililinang ang isang masiglang tanawin ng kultura na nagsasama ng sining sa pang-araw-araw na buhay habang nagtataguyod ng katatagan, kagandahan, at koneksyon.

Si Anaitté Vaccaro ay isang internasyonal na award-winning na Digital Scenographer na ipinanganak at lumaki sa Puerto Rico. Nilikha niya ang terminong Digital Scenography upang tukuyin ang kanyang malawak, cross-disciplinary na gawain sa nakaka-engganyo, multi-pandama na mga kapaligiran - kabuuang mga gawa ng sining na pinagsasama ang teknolohiya sa pinong sining, pagganap, arkitektura, at visual na pagkukuwento.

Ang gawain ni Anaitté ay ipinakita sa buong mundo at itinampok sa telebisyon, radyo, print, podcast, at online platform.

Ang proyektong ito ay pinondohan at iniharap ng Prince George's Arts and Humanities Council sa pakikipagtulungan sa WMATA Art in Transit Program.